Room with windows



    



  



    






















 








La gare, 2012, huile sur bois, 92X68 cm
Paris, 2011, huile sur bois, 107x153 cm, (composé de 2 parties de 107x75 et 107x68 cm)
Le château, 2012, huile sur bois, 70 x 162 cm (composé de 3 parties de 70x54 cm, 62,5 x60 cm, 54,5x36 cm)
Bad Ems, 2011, huile sur bois, 107x105 cm (composé de 4 parties de 23x31, 23x61, 71x31, 71x61 cm)
Flers, 2011, huile sur bois, 92x34 cm   
Scey-sur-Saône, 2012, huile sur bois, 77x 121 cm (composé de 2 parties de 77X58 cm)
Vesoul, 2011, huile sur bois, 97x74 cm (composé de 12 parties de 30x16, 29x16, 27x13,5, 28,5x13,5, 28x15, 29x15, 29x16, 28,3x15, 27,5x12,5, 26,7x12,6, 25,4x12,6, 27,4x 13,5 cm)
Amance I, 2011, huile sur bois, 58x115,5 cm
Villers IV, 2012, huile sur bois, 30 x 35 cm (composé de 2 parties de 30x15 cm)
Amance II, 2011, huile sur bois, 44X24 cm
Villers-sur-Port II, 2011, huile sur bois, 77,5x46,5 cm
Villers-sur-Port I, 2011, huile sur bois, 69,5x43 cm





Chasse Cerf









au château-Gane en forêt du Val, 3 novembre 1933
près de Châteauvillain, mars 1934 II 
Près de Châteauvillain
En forêt du Val I 
au "Champ Corot" près de Châteauvillain I 
En forêt du Val II 
saut
en forêt du Val, mars 1932 
Près de Châteauvillain 193403 I 
au "Champ Corot" près de Châteauvillain II
2013, encre de Chine, acrylique et crayon sur carton, 33x55 cm 


A mi-chemin entre la scène de genre et le portrait, trois grandes représentations de cerfs : ces instantanés de vie nocturne sont mis en valeur de façon quasi ostentatoire dans de grands cadres moulurés où les rinceaux, grotesques et arabesques nous transportent à la Renaissance. Cette élégante quiétude n’empêche pas pour autant de saisir les scènes de chasse à courre, où l’animal traqué fuit, franchissant les clôtures et les murs de pâtures, où bien attend, digne et majestueux, sa mort qu’il sait toute proche. Le thème de la chasse et de la vie animale a quelque chose de suranné mais qu’on ne s’y trompe pas, ces scènes que d’aucuns qualifieraient de kitsch, ne sont pas l’expression d’une nostalgie. Zhu Hong se nourrit de l’histoire du Château du Grand Jardin édifié au 16ème siècle comme un lieu de plaisance dédié au repos et aux réceptions. Le raffinement avec lequel elle fabrique ces images fait écho avec intelligence à un art de vivre renaissant. Pour la salle d’apparat, elle pense une nouvelle enveloppe sur laquelle elle appose littéralement un nouveau décor intérieur qui vient questionner la fonction décorative de l’art.

La diversité des sources documentaires et la superposition des techniques (crayon et encre sur papier, impression numérique) associées au jeu d’échelles participent d’une richesse esthétique foisonnante et delà, troublante. Le dessin change de statut en devenant sa propre image agrandie à l’échelle du papier peint. De l’épaisse moulure des cadres ne subsiste que la « ligne claire ». Le trait de crayon surdimensionné trahit notre capacité à ne percevoir que par la médiation de la reproduction… Le dessin « original » serait-il si peu disert quand, passé au crible de l’imprimante, il dévoilerait son trait tout entier ? Lorsqu’il est grand, le dessin s’impose au spectateur alors que petit, il exige une proximité du regard et un rapport intime, exclusif dans l’instant. Les images de Zhu Hong oscillent entre leur apparition spectrale et leur déliquescence. Quand quelques taches dorées viennent troubler la vision d’une scène, elles font l’effet de vieux daguerréotypes piqués –plaques de cuivre à l’aspect miroitant, ancêtre du papier photographique. Le crayon dur a ceci qu’il reflète, s’y ajoute les infimes épaisseurs qui se créent à la bordure des taches d’encre et l’on se retrouve face à un miroir qui renverrait une image faussée. Il faut alors se déplacer et se focaliser sur certaines parties pour que la figure se révèle enfin.

-- extrait de texte Décor Intérieur ou la confession de l’apparence de Bertrand Charles



Vue de l'exposition Décor intérieur, Château du Grand Jardin, Joinville, 2013